Impresjonizm i postimpresjonizm to dwa ruchy artystyczne. Oba ruchy dokonały drastycznej i dramatycznej zmiany w świecie sztuki. Ruchy miały miejsce we Francji pod koniec XIX wieku. Impresjonizm i postimpresjonizm są ze sobą powiązane, ponieważ ruch postimpresjonistyczny miał miejsce jako reakcja impresjonizmu. Istnieje również wiele wyróżniających się cech obu nurtów artystycznych. Te dwa ruchy artystyczne są znane jako dwa najbardziej znane ruchy artystyczne. Artyści poddawani są scenom z życia codziennego, spotkań towarzyskich lub scen z dnia na dzień.
Impresjonizm a postimpresjonizm
Różnica między impresjonizmem a postimpresjonizmem polega na tym, że impresjonizm to ruch artystyczny, który miał miejsce we Francji w obliczu zmieniającego się środowiska miejskiego. Natomiast postimpresjonizm miał miejsce jako reakcja ruchu impresjonistycznego. Obrazy impresjonistyczne były na ogół scenami z życia codziennego, scenami realistycznymi itp. Z drugiej strony styl malarstwa postimpresjonistycznego wywodził się z impresjonizmu.
Impresjonizm to ruch artystyczny, który odbywał się wbrew zmieniającemu się środowisku miejskiemu. Miało to miejsce we Francji. Tematami obrazów były sceny z życia wzięte, codzienne czynności, spotkania towarzyskie ludzi. Obrazy impresjonistyczne zostały narysowane w bardzo realistyczny sposób. Impresjonizm zrodził wiele innych stylów sztuki, takich jak neoimpresjonizm, fowizm, kubizm.
Postimpresjonizm miał również miejsce we Francji, pod koniec XIX wieku jako ruch reakcyjny na impresjonizm. Obrazy te w większości pochodziły z impresjonizmu. Generalnie przedstawia emocje podmiotu. Postimpresjonizm dał początek sztuce współczesnej. Obrazy postimpresjonistyczne są zazwyczaj malowane w pomieszczeniach.
Tabela porównawcza między impresjonizmem a postimpresjonizmem
| Parametry porównania | Impresjonizm | Postimpresjonizm |
| Powstanie | Ruch artystyczny, który powstał w proteście przeciwko zmieniającemu się środowisku miejskiemu | Ruch artystyczny, który powstał jako reakcja impresjonizmu |
| Charakterystyka obrazów | żywy kolor, ostre pociągnięcia pędzla, doskonałe kanciaste obrazy, doskonała atmosfera i oświetlenie itp. | Używanie sztucznych lub nienaturalnych kolorów, malowanie pędzlem itp. |
| Światło i kolor | Impresjoniści skupiają się na świetle, aby manipulować grafiką. | Postimpresjonistyczny nacisk na kolor. |
| Przedmioty malarskie | Obrazy impresjonistyczne opierały się na realistycznych i codziennych scenach. | Obrazy postimpresjonistyczne przedstawiały emocje podmiotu. |
| Artyści | Claude Monte, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Édouard Manet itp. | Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Signac, Georges Seurat itp. |
| Miejsce Sztuki | Na zewnątrz malowano obrazy impresjonistyczne. | Obrazy postimpresjonistyczne malowano w pomieszczeniach lub w pracowni. |
| Dzieła sztuki | 1. Kobieta z parasolem autorstwa Claude'a Moneta 2. Paris Street, Deszczowy dzień autorstwa Gustave'a Caillebotte'a | 1. Gwiaździsta noc Vincenta van Gogha2. La Toilette autorstwa Henry'ego de Toulouse-Lautree |
Czym jest impresjonizm?
Impresjonizm odnosi się do ruchu artystycznego, który miał miejsce we Francji w obliczu zmieniającego się środowiska miejskiego. Artysta użył żywych i jasnych kolorów, aby pokazać swoje obrazy ostrymi i nierównymi pociągnięciami pędzla. Obrazy zostały namalowane w taki sposób, aby oświetlenie atmosfery dopełniało je we wszystkich aspektach. Został narysowany pod takim kątem, że wyglądał dobrze pod każdym kątem. Malarze impresjonistyczni przywiązywali większą wagę do oświetlenia obrazów i malowali obrazy w taki sposób, że manipulowało to dziełem sztuki.
Artysta impresjonistyczny malował różne sceny z życia codziennego w realistyczny sposób, który prawie wygląda na prawdziwy. Przedstawiał każdy szczegół tej sceny, kombinację kolorów, oświetlenie, kąty, wszystko po prostu się uzupełnia. Ponieważ impresjoniści realistycznie malowali prawdziwą scenę, artysta wychodził i malował obrazy, aby każdy szczegół mógł zostać uchwycony. Wśród artystów impresjonizmu byli Claude Monte, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Édouard Monet itp. Niektóre znane dzieła impresjonistyczne to Kobieta z parasolem Claude'a Moneta, Paris Street, Deszczowy dzień Gustave'a Caillebotte'a.
Czym jest postimpresjonizm?
Postimpresjonizm odnosi się do ruchu artystycznego, który miał miejsce jako reakcja na impresjonizm. Impresjonizm i postimpresjonizm są ze sobą powiązane, obrazy postimpresjonistyczne wywodzą się z impresjonizmu. Postimpresjonistyczny artysta wykorzystywał w swoich obrazach jasne kolory. Malarze postimpresjonistyczni stosowali jasne, sztuczne kolory, malarskie pociągnięcia pędzlem. Postimpresjonizm miał również miejsce we Francji, pod koniec XIX wieku jako ruch reakcyjny na impresjonizm. Ogólnie rzecz biorąc, przedstawia emocje badanych, każdy szczegół emocji badanego otrzymał wartość. Postimpresjonizm zrodził sztukę współczesną, stopniowo zmienił styl sztuki.
Malarze postimpresjonistyczni malowali w pomieszczeniach. Malarze przywiązywali większą wagę do kolorów, emocji bohaterów. Artysta zastosował jasne kolory. Artysta postimpresjonistyczny obejmował Vincenta van Gogha, Paula Cézanne'a, Paula Gauguina, Paula Signaca itp. Do dzieł postimpresjonistycznych należały Gwiaździsta noc Vincenta van Gogha, La Toilette Henry'ego de Toulouse-Lautreca.
Główne różnice między impresjonizmem a postimpresjonizmem
Wniosek
Impresjonizm i postimpresjonizm to dwa ruchy artystyczne, które miały miejsce we Francji w XIX wieku. Oba ruchy dokonały drastycznej i dramatycznej zmiany w świecie sztuki. Impresjonizm i postimpresjonizm są ze sobą powiązane, ponieważ ruch postimpresjonistyczny miał miejsce jako reakcja impresjonizmu. Malarz impresjonistyczny posługiwał się żywymi kolorami, ostrymi pociągnięciami pędzla, perfekcyjnymi kanciastymi obrazami, idealną atmosferą i światłem itp. Z kolei malarze postimpresjoniści używali jasnych sztucznych kolorów, malarskich pociągnięć pędzla. Tematyka malarstwa impresjonistycznego obejmowała sceny realistyczne i codzienne. Temat postimpresjonistyczny obejmuje emocje podmiotu.
